Hip-Hop Modayı Nasıl Etkiler?

DMC

GettyImages

Run DMC'den Piste: Hip-Hop’un Giydiğimiz Şeydeki Rolü Büyümeye Devam Ediyor

Darralynn Hutson 10 Şubat 2019 Share Tweet Çevir 0 Paylaşım

Amerikan hip-hop kültürü, dünyanın dört bir yanındaki insanların kendilerini ifade etme ve birbirleriyle özdeşleşme şekillerini onlarca yıldır etkilemiştir. Dünyanın her köşesinden hayranlar, rap ikonları tarafından finansal olarak etkileniyorlar, öyle ki, hip-hop'un kendisi artık en seçkin moda evleri için önemli bir ilham kaynağı olarak hizmet ediyor.

GettyImages



2018 MET Gala'da (moda dünyasının Oscar'ları olarak anılır) ev sahipleri arasında yalnızca etkinliğin yıllık başkanı olan Vogue'un Genel Yayın Yönetmeni Anna Wintour değil, aynı zamanda Rihanna da vardı. Dikkate değer davetliler arasında 2 Chainz, Migos, Wiz Khalifa, Cardi B, Nicki Minaj, Jaden Smith ve genellikle modanın en seçkinleri tarafından doldurulan fotoğraflar ve sosyal medyanın ilgisini çeken A $ AP Ferg yer aldı.



Geleneksel moda protokolünü bozmaya devam eden Cardi B, Alexander Wang’ın New York Times Meydanı üzerindeki eski Condé Nast ofislerinde 2018 Sonbahar / Kış pist şovu sırasında Wintour ile birlikte ön sırada oturdu. Modadaki en güçlü figürün yanındaki bu koltuk, tipik olarak tasarımcıların, güçlü editörlerin, endüstri uzmanlarının, hatta kraliyet ailesinin A listesindeki arkadaşları için ayrılmıştır. Bugün en ateşli, en çok konuşulan kadın rapçilerden birinin yerleştirilmesi, yüksek modanın, Aralık 2017'de rock'ı geride bırakarak ABD'de en popüler müzik türü haline gelen hip-hop'tan büyük ölçüde etkilendiğinin güçlü bir örneğidir.

GettyImages

Rapçiler uzun zamandır tasarımcı modasını hem şahsen hem de sözlerinde bir statü sembolü olarak kullandılar ve bu hikayelerin üst düzey moda üzerinde doğrudan bir etkisi var. Hip-hop’ın en başından beri açıkça görülüyor.

80'ler



Kangol kova şapkaları, tıknaz sokak tüfü altın zincirleri ve üzerinde el yazısı ile yazılmış Tonya ve Lisa'nın yer aldığı isim levhalı kolyeler tüm öfke idi. Geniş beyaz bağcıklı ve siyah eşofmanlı Adidas dıştan burunlu spor ayakkabılarla New York stili, otantik moda açıklamaları yapan trend belirleyiciler olan Run-D.M.C, LL Cool J, Funk Master Flash, The Fat Boys ve Big Daddy Kane tarafından yaratıldı.

GettyImages

LL Cool J, çok az Amerikalı Avrupalı ​​şapka üreticisi hakkında bir şeyler bildiğinde, o zamanki imza Kangol şapkasını taktı, ancak hip-hop ile olan ilişkisi markayı hızla canlandırdı.

Run-DMC, My Adidas hakkında şarkı söylediğinde, rap'in bir moda reklamı olarak kullanılmasına öncülük etti ve rap ile giyim tasarımcıları arasındaki ilk onay anlaşmasının yolunu açtı. 80'lerin ortalarında, Adidas Superstar, 1969'da oyunculara verilen eski bir basketbol ayakkabısıydı. Run-DMC'nin Superstar'larını giyme şekli farklıydı: mahkumların kendilerini asmasını önleme), siyah Lee kot pantolonlar, deri kaz tüyü ceketler, Cazal gözlükleri ve altın ip zincirler uzun zamandır New York dolandırıcılarının görünüşüydü. Ancak Grandmaster Flash ve Furious Five gibi daha önceki popüler sanatçılar, etiketlerinden gösterişli, parlak, disko sonrası teçhizat giymeye itildikçe, Run-DMC başarılı bir şekilde sokak görünümünü ana akım haline getirecekti.

GettyImages

90'lar



Kraliçe Latifah, MC Lyte ve Salt-N-Pepa gibi kadın rapçilerin yükselişi, hepsi de sosyal bilinçli kalçaya yol açan bir hareketi simgeleyen Afro-merkezli kumaşlar, baş sargılar, büyük altın küpeler ve asimetrik saç kesimleri giyen siyah gururun habercisi oldu. -hop.

GettyImages

Tür, iki moda yayılımı teorisinin etkileşimine izin veren, özellikle giyim için güçlü bir etki karışımı haline geldi. Üst sınıf moda liderliği, yeni tarzların daha yüksek sosyal sınıflardaki gruplar tarafından benimsendiğini veya başlatıldığını ve daha sonra alt sosyal sınıflarda benimsendiğini öne sürer. Bu teori, tüketicilerin genellikle kendilerine pazarlanmayan istek uyandıran etiketleri, siyahi, fakir gençleri ve genç yetişkinleri benimsedikleri 80'ler ve 90'larda hip-hop modasının erken ortaya çıkışını açıklıyor.

Bununla birlikte, hip-hop sanatçıları, tamamen Amerikan, elit, ülke kulübü çekiciliğinden etkilenen Polo, Timberland ve Tommy Hilfiger'den tarzlar giydiler. Yine de, 1994'te Timberland’ın işletme müdürü, markanın kentsel pazar için sözde temel üssü olduğunu terk etmediğine dair müşterilere güvence veren bir basın açıklaması yaptı.

İLİŞKİLİ: Erkek Botları Nasıl Giyilir

1991'de tasarımcı Isaac Mizrahi, Afrika'dan ilham alan madalyonlar gibi hip-hop aksesuarlarını New York Moda Haftası defilesine dahil ederken, Anne Klein özellikle rap müziğine dayalı bir giyim serisi başlattı. Grand Puba, 1992'deki hit parçası 360 ° (What Goes Around) adlı şarkısında Hilfiger'ın adını düşürdü ve çeşitli albüm kapaklarında tasarımcının kıyafetlerini giydi. 1994'te Snoop Dogg, Saturday Night Live'da Tommy ismiyle süslenmiş bir gömlek giydi ve birkaç saat önce ona hediye etti. Markanın hip-hop topluluğundaki yeni ancak muazzam popülaritesi, Hilfiger'ın 10 yıl önceki kuruluşundan bu yana büyümesini ve yaygın marka dirilişini artırmasını sağladı.



1996'da Tupac, Milano'daki bir moda şovu sırasında Versace pistinde yürüdü. Bu, hip-hop ve yüksek modanın nasıl iç içe geçtiğinin en muhteşem görsellerinden biri olabilir.

Hip-hop görünümünün hem kitlesel bir moda hem de yüksek moda trendine dönüşümü, Rocawear, Phat Farm, Karl Kani ve FUBU gibi hip-hop öncü moda etiketlerini ikonik bir statüye itti.

GettyImages

2000'ler

Courvoisier'ın göz kamaştırıcı, süper model flört, bling-bling on yılı, hip-hop kültüründen türetilen bir sonraki büyük moda etkisi oldu. Tarzın bu evrimi, hip-hop'un en büyük yıldızları daha abartılı kıyafetler giymeye başladığında aşırı bir zenginlik ortaya koyarken, Snoop, Tupac ve Biggie fedoralar, melon şapkalar, büyük kruvaze takımlar ve pahalı timsah ayakkabılarıyla eski okul gangsterleri gibi giyiniyorlardı. .

Parlak ve renkli 90'lardan itibaren, teknoloji ve seyahatin ilerlemesi modaya çok çeşitli etkiler getirdi ve biraz parası ve gücü olan her rapçi ismini bir kıyafet etiketine eklemiş gibi görünüyordu. 90'lardan her başarılı Sean Jean ve Rocawear için, aughtlardan başarısız bir Akoo, Nostic, Benjamin Bixby ve Outcast kıyafetleri vardı.

GettyImages

Tam gelişmiş moda markalarının dışında, bazı belirsiz trendler moda ana akımına girdi. Tuhaf bir crossover çekiciliğine sahip olan St. Louis rapçi Nelly'den etkilenen ter bantları, beyaz ve siyah genç erkeklerin tamamen atletik olmayan durumlarda giymeye başladığı bir spor aksesuarı haline geldi.

Aughtların evrensel olarak en çok bilinen moda trendlerinden biri uzun beyaz tişörtü. Çoğunlukla, bir çağrı cihazı gibi büyük beyaz bir tişörtün uyuşturucu satıcısını işaret etmesi nedeniyle, uzun tişörtler barlarda ve kulüplerde yasaklandı, medyada kınandı ve polis tarafından saldırganların profilini çıkarmak için kullanıldı. Yine de, döneme bakıldığında, herhangi bir renkteki büyük boy tişört, ülke çapındaki lise öğrencileri için statükodur.

GettyImages

Son dönemdeki hiçbir hip-hop sanatçısı, yüksek modayı Kanye West kadar etkilememiştir. West, 2004 yılında ilk albümü The College Dropout'u yayınladığında, hazırladığı tarzı ve patlamış yakaları, benzersiz Waspy çekiciliğine sahip, absürd derecede pahalı genç perakendecisi Abercrombie & Fitch'in yükselişi ve egemenliğiyle mükemmel bir şekilde zamanlanmıştı. Her alışveriş merkezinde çocuklar, markanın ironik logolu grafik tişörtlerinden birine sahip olmak için paralarını biriktirecekleri bir hazırlık Americana markasıydı.

10'lardan Bugüne

Kanye'nin tiki, kolej tarzı başlangıçta göze çarpıyordu, ancak 2010'ların başında son derece popüler koleksiyonu Yeezy 1'in yaratılmasıyla kendi haline geldi. İnanılmaz derecede popüler spor ayakkabı tasarımlarıyla tanınan West, ayakkabı tasarlamaya başladı. Nike için neredeyse on yıl önce. Air Yeezy 1 ve 2 koleksiyonları anında popülerlik kazandı ve yeniden satış fiyatlarında ne kadar talep ettiklerine dair yeni rekorlar kırdı. Business of Fashion'a göre, işbirliği 'son on yılda spor ayakkabı kültürü üzerinde en büyük etkiye' sahipti.

GettyImages

2015'te West, Nike'ın en büyük rakibi Adidas'ı, o zamandan beri dönüştüğü bildirilen bir proje olan Yeezy olarak bilinen bir giyim ve ayakkabı serisinde bir araya getirdi. 10 milyon dolarlık bir ortaklığa . Yeezy Season 1 gösterisinde sunulan Yeezy Boost 350'ler ve 750'ler, 12 dakika içinde tüm dünyada tükendi ve Nike ile yaptığı iş birliğiyle belirlenen yeniden satış rekorlarını aştı. eBay'de 6.000 dolardan fazla satış yapmak .

Kendisinden ilk hip-hop tasarımcısı olarak söz eden West, Louis Vuitton, Balmain, Giuseppe Zanotti ve A.P.C. ile ortak çalışmalar da tasarladı, ancak bu onun Adidas ile rekor kıran işbirliği Atlet olmayan bir kişiyle türünün ilk anlaşması olarak, Rihanna’nın Puma için tasarlanan kült benzeri markası FENTY de dahil olmak üzere diğer benzer hip-hop ve spor giyim kollabolarının önünü açan bir sektör emsali oluşturdu.

GettyImages

West ayrıca, GQ'ya göre , rapçiler ve yüksek moda arasındaki başarılı ortaklıktan doğrudan sorumlu: Beş yıl önce, Givenchy veya Alexander Wang'ı satın almayı düşünmeyen hiçbir rapçi (veya rap hayranı) ... West'in lüks markalara ve avangart tasarımcılara olan tutkusu yolu açtı. A $ AP Rocky gibi adamlar için. ' En son bir $ AP seçildi Dior Homme'nin yüzü , ve ön sırada oturdu Gucci'nin Blenheim Sarayı'ndaki Cruise gösterisinde.

Dior

Geçtiğimiz on yıllarda hip-hop'ların moda üzerindeki büyük etkisiyle, gelecek bu evlilik için çok umut vaat ediyor. Hip-hop kültürüne dahil olmak, zamanın ruhunun tanımlayıcı havasına katılmaktır. Neyse ki moda ve hip-hop etkin olmayan fikirler değildir. Sürekli olarak cesur ve zar zor algılanabilen şekillerde evrim geçiriyorlar - ancak her zaman havalı olmanın o tarif edilemez niteliğiyle uyumlu olmayı hedefliyorlar.

Ayrıca Kazabilirsin:

  • Tüm Zamanların En İyi Rapçileri
  • Bütçede Kanye West Stili
  • Drake: Daha Az Arıyor